Opal und Türkis in Silberfiligran eingefasst. Schmetterlinge und Käfer huschen über die Haut. Farne und Blumen, die natürliche Kurven umarmen. In Meg Adamsons Welt hört man beinahe das Knarren von Ästen im Wind, das Krächzen von Kröten, das Klicken von Zikaden. Beim Blick auf ihr Portfolio wird man sofort in den Wald, die Wüste, einen kathartischen Naturhafen geworfen. Das Gleiche gilt für ihr Tattoo-Studio Reliquary, ein positiver und intimer Ort in Portland, Oregon.
Können Sie etwas über Ihren künstlerischen Hintergrund erzählen? Wie warst du als Kind und wolltest du schon immer Künstlerin werden?
Als Kind war ich sehr schüchtern, aber künstlerisch getrieben. Meine Mutter ist eine multidisziplinäre Künstlerin, die sich, während ich aufwuchs, in ihrer Freizeit hauptsächlich auf diese unglaublichen fotorealistischen Buntstiftzeichnungen und Porträts konzentrierte. Ich erinnere mich, dass ich ungefähr 6 Jahre alt war und frustriert, dass ich die Dinge nicht so real aussehen lassen konnte, wie sie es tat, und ich denke, das hat mich besonders selbstkritisch gemacht, positiv und vielleicht ein bisschen negativ, haha. Sie würde mich auch ermutigen, meine eigenen Malbuchseiten zu machen oder kreativer zu sein, als innerhalb der Linien zu malen. Kunst war schon immer die einzige Richtung, die für mich Sinn gemacht hat. Ich kann nicht viel anderes.
Wie bist du zum Tätowieren gekommen? Warum war es das Medium, das Sie am meisten angezogen hat?
Ich würde definitiv sagen, dass es NICHT das Medium ist, zu dem ich mich am meisten hingezogen fühle, haha.. Ich liebe es auf jeden Fall und bin jeden Tag dankbar dafür, aber ich sehe mich eher als einen Maler, der tätowiert. Auf dem College habe ich Kunstmalerei als Hauptfach studiert, aber ich habe sieben Jahre lang so viele Wahlkurse in anderen Kunstmedien wie möglich belegt, bis ich im Grunde genommen abgeschnitten war, also habe ich abgebrochen, um selbst mehr zu lernen. Ich fühle mich einfach dazu hingezogen, Dinge zu machen und neue Fähigkeiten zu erlernen. Etwas widerstrebend, aber glücklicherweise kam ich vor 6 Jahren, Ende 20, zum Tätowieren, durch die Ermutigung meiner Freunde und Kunstkollegen, die auch tätowierten. Vor dem Tätowieren habe ich lange versucht, als Künstlerin / Malerin (und Schildermalerin) ein kärgliches Auskommen zu finden. Am Anfang war es ehrlich gesagt ein bisschen deprimierend, dass die Leute viel lieber in Tattoos investierten als in Gemälde, in die ich so viel von mir selbst gesteckt habe, aber ich habe im Laufe der Jahre im kollaborativen Prozess ein kreatives Gleichgewicht gefunden, und jetzt finde ich das verdammt cool Ich tätowiere meine Bilder grundsätzlich auf Menschen. Ich fühle mich einfach glücklich, dass die Leute sich für das interessieren, was ich tue.
Wer sind deine künstlerischen Helden, Tätowierer oder nicht?
Es gibt so viele unglaubliche Künstler da draußen, die ich bewundere, zum einen für die Arbeit, die sie produzieren, und weil ich niemals so denken oder tätowieren könnte, wie sie es tun. Mein erstes richtiges Tattoo war ein Gemälde von Margaret Kilgallen, also kann man mit Sicherheit sagen, dass sie schon in jungen Jahren eine „Inspiration“war, als Künstlerin, die kompromisslos etwas aus sich macht, angezogen von Folk und handgemachtem Stil in einem ähnlichen Westküsten-Punk/ Kunstszene, in der ich aufgewachsen bin. Eigentlich könnte ich immer weiter über Künstler schreiben, die meine Sicht auf das Leben geprägt haben, aber das würde sehr lange dauern, und ich finde ständig neue. Soweit Parallelen, Künstler, die sich von alten naturalistischen Illustrationen inspirieren lassen, bildende Künstler wie Walton Ford und Lindsey Carr. Stephanie Browns Naturtätowierungen hauen mich um, und Van Priegonovas ruhige Hand, uff. Ich könnte ewig auf jede dieser beiden Frauenzeilen starren. Aber im Gegenteil, ich liebe die fast psychedelischen Arbeiten von Künstlern wie Arielle Coupe, Manee Friday, Albie Brant, Kevin Hennessy und James Mckenna aus dem Kopf. Künstler, deren Gehirn auf eine Weise arbeitet, die ich einfach nicht verstehe, faszinieren mich einfach.
Du scheinst eine sehr tiefe Verbindung zur Natur zu haben. Warum denkst du, dass es etwas ist, das dich anspricht? Würden Sie sich als umweltpolitischen Künstler bezeichnen?
Ich könnte sagen, ich bin politisch, aber ich würde eher Punk sagen. Eigentlich bin ich nur eine Person mit starkem Glauben an Gleichheit und Hass auf den Kapitalismus, mit einer ziemlich zynischen Einstellung zur Menschheit im Allgemeinen. 99% meiner Tattoos und meiner Kunstwerke sind nicht politisch oder eine Meinung, sie sind Eskapismus. Ich bin einfach motiviert zu überleben, dank der Schönheit der Natur und meiner Fähigkeit, zwischen Pflanzen zu leben.
… Gleichheit und Verständnis zu fördern … das macht das Leben in dieser Welt nur ein bisschen weniger hart.
Sie haben hier und da ein paar Vorteile erzielt, um Dinge wie PPOP usw. zu unterstützen. Können Sie erklären, warum dies ein wichtiger Aspekt Ihres Arbeitsprozesses ist? Wie und warum sollten sich andere Ihrer Meinung nach engagieren?
Ich bin wütend auf viele, viele Dinge auf dieser Welt haha. Eine große Motivation ist der Verlust so vieler Freunde durch eine Überdosis aufgrund des Stigmas und der gesellschaftlichen Scham, die ihnen das Gefühl geben, sie müssten allein im Versteck konsumieren. Die Gewalt gegen ausgegrenzte Mitglieder unserer Gemeinschaft und einfach zügelloser und unentschuldbarer Hass und Ignoranz im Allgemeinen, die diejenigen, die nicht betroffen sind, bequem ignorieren können. Es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass eine Gemeinschaft nicht nur aus ihren positivsten Teilen besteht. Wir sind alle zusammen dabei und keine Person hat einen höheren Wert als die andere. Ihre Gemeinschaft zu unterstützen, wo immer Sie können, mitfühlend und zu versuchen, sich auf das Verständnis anderer Perspektiven als Ihrer eigenen einzulassen, ist für den Erfolg von entscheidender Bedeutung. Wir alle profitieren davon.
Ich bin ein Antikapitalist, der in einer kapitalistischen Gesellschaft lebt und das Privileg hat, gelegentlich meine Arbeitszeit meiner Gemeinde und Organisationen wie PPOP zu spenden, die vielen der übersehenen, missverstandenen und missachteten Mitglieder unserer Gemeinde helfen, die zufällig Drogen konsumieren. Eine positive mentale Einstellung ist nicht die Antwort auf die Probleme der Welt, ebensowenig die Vorteile von Tätowierungen, aber wenn ich irgendeinen Teil des Tätowierens oder der Kunst oder meiner Existenz nutzen kann, um Gleichheit und Verständnis zu fördern, macht das das Leben in dieser Welt nur ein bisschen weniger hart.
Ihr Geschäft Reliquary Tattoo scheint eine wirklich einladende und mitfühlende Atmosphäre zu haben … was ist die Mission hinter dem Studio? Was macht es Ihrer Meinung nach besonders oder anders als andere? Wie würdest du die Tattoo-Community in Portland beschreiben?
Es fühlt sich für mich besonders an, weil es mein Clubhaus ist, gefüllt mit den Dingen, die ich im Laufe der Jahre gesammelt habe, und darin kann ich tun, was ich will. Meine Freunde sind mit Kunstwerken und Tokens und vielen Pflanzen bei mir. Ich habe versucht, eine Umgebung zu schaffen, in der sich jeder wohl und offen für seine Erfahrungen fühlen kann. Reliquary unterscheidet sich von traditionellen Läden dadurch, dass es sich um ein kleines privates Studio handelt, also intimer und weniger ablenkend als ein Straßenladen. Auf diese Weise fühlt sich der Prozess für mich gemütlicher und kooperativer an, und ich mache nur ein oder zwei Tattoos am Tag, also ist es wirklich lässig und ich kann mir Zeit nehmen, auch wenn das Tattoo selbst nur eine Stunde dauert. Aber abgesehen davon liebe ich auch die Energie, in „Street“-Läden zu arbeiten und mich tätowieren zu lassen. Ich habe Reliquary nicht gestartet, um anders zu sein, ich wollte die Dinge einfach auf meine Weise machen und genug Platz für all meinen Mist haben. Unsere Mission ist es einfach, ein komfortables und sicheres Erlebnis für alle zu schaffen und keine beschissenen Menschen zu sein.
Die Tattoo-Community in Portland ist so vielfältig. Diese Stadt ist voll von wahnsinnig talentierten und freundlichen Menschen und das hat mich trotz des Regens die letzten 14 Jahre hier gehalten.
Wenn du nur ein Buch lesen, ein Album hören und für den Rest deines Lebens nur eine Sache essen könntest, was wäre das? Wenn Sie mit einer lebenden oder toten Person zu Abend essen könnten, wer wäre das?
Das Buch Saguaro von Carson Mel wahrscheinlich, das Album Radio Ethiopia von Patti Smith Group, Burritos und ich würden Margaret Kilgallen von den Toten zurückbringen, aber ich würde sie bitten, Züge mit mir zu markieren, anstatt zu Abend zu essen.
Abgesehen vom Tätowieren, wofür bist du super leidenschaftlich? Wenn du in einem anderen Leben kein Tätowierer wärst, was wärst du dann?
Wenn es meine Wahl wäre? Ein Maler, der Bilder verkauft hat, haha … oder ein Hubschrauberpilot. Ich bin leidenschaftlich daran interessiert, eine gute Hundemama zu sein, meine Zimmerpflanzen am Leben zu erhalten und Zeit zum Malen zu finden.
Irgendwelche Projekte, Reisepläne usw., die Sie uns mitteilen möchten?
Ich arbeite an ein oder zwei Wandbildern, auf die ich mich freue, die mich diesen Frühling in Portland und außerhalb des Studios halten werden, und hoffe, das perfekte Fahrzeug zu finden, um meinen Hund und meinen Typen für eine ausgedehnte Tattoo-Tour auf die Straße zu bringen diesen Sommer oder Herbst. Vielleicht mit Van ein paar vegane Tacos essen und diesen August wieder ein paar Tattoos bei SSS in Mexiko-Stadt machen? Wer sagt, was diesen Sommer passieren wird.
