Aus den Augenhöhlen gepresste, mit Blasen gefüllte Augäpfel lecken, enthauptete Frauen, die in Shibari-Stricke gewickelt sind, Samurais Sexting mit Dämonen, Goldfische mit Beinen und Kinder mit Hämmern … Auch wenn Sie vielleicht noch nichts von der japanischen Kunstbewegung Ero Guro gehört haben, sind wir sicher, dass Sie es gesehen haben die Auswirkungen davon innerhalb der Tattoo- und Kunstkultur, ohne es überhaupt zu merken. Ero guro nansensu, ein Wasei-Eigo-Begriff, ist eine kulturelle, künstlerische und historische Bewegung, die eine Verschmelzung politischer Philosophien ist, die in Ästhetik umgewandelt wurden. Künstler, Dichter, Filmemacher, Musiker und natürlich Tätowierer haben das Konzept mit ihrer Arbeit vermischt und eine der ersten Kunstbewegungen geschaffen, die sich über Jahrhunderte erstreckt.
Vieles von dem, was Ero Guro inspirierte, waren tatsächlich schreckliche Ereignisse, die nicht nur im Zweiten Weltkrieg stattfanden, sondern sogar davor. Besondere Geschichten von Mord, Geisteskrankheit und sexuellen Eskapaden, die die Vorstellungskraft des japanischen Volkes beflügelten und auf die überwältigend komplizierte Psyche unter der Oberfläche eines normalerweise homogenen, friedlichen Volkes hindeuteten. Von den Schrecken des Zweiten Weltkriegs wie den Bombenanschlägen auf Hiroshima und Nagasaki sowie der Vergewaltigung von Nanjing bis hin zu den brutalen und unsinnigen Kriegshandlungen, die viele Menschen jahrzehntelang destabilisierten, drängten sie in gewisser Weise auch andere dazu, sich das Innere vorzustellen emotionale Angst durch künstlerische Ventile. Dies würde besonders ins Spiel kommen, da emotionale und mentale Instabilitäten auf der ganzen Welt inakzeptable Themen für öffentliche und sogar private Gespräche sind.
Es ist zum Beispiel keine Überraschung, dass Pictures of the Floating World, Ukiyo-e-Holzschnitte, immer noch Irezumi-Künstler beeinflussen, aber das Gleiche gilt auch für Eru Guro-Tätowierer. Der berühmte Ukiyo-e-Druck des Künstlers Yoshitoshi aus dem 18. Jahrhundert zeigt „Naosuke Gombei, der ein Gesicht abreißt“… und anscheinend basierte dies auf einer wahren Begebenheit. Walter Dening, Autor von „Japan in Days of Yore“, schreibt: „Zu Beginn des achtzehnten Jahrhunderts gab es unter den Dienern von Oyamada Shozaemon einen Mann namens Naosuke. Dieser Naosuke schlich sich spät in der Nacht in das Zimmer, in dem sein Herr schlief, und tötete ihn, seine Frau und drei Kinder mit einem Schwert.“Naosuke Gombei brachte es auf eine ganz neue Ebene, ein verärgerter Angestellter zu sein, und inspirierte wiederum ein Jahrhundert an unglaublich brutalen Kunstwerken.
1936 ging die Geschichte einer japanischen Frau viral. Abe Sada, eine Geisha, die zur Prostituierten wurde, trat ins Rampenlicht, weil sie ihren Geliebten durch erotische Erstickung ermordet hatte … und seine Genitalien abgeschnitten hatte, um sie in ihrer Handtasche mit sich zu tragen. Es klingt wie ein ziemlich einfacher Fall von Mord, aber Christine Marran schrieb in ihrem Buch „Poison Women“: „Schriften aus der Vorkriegszeit, wie The Psychological Diagnosis of Abe Sada (1937), beschreiben Abe als ein Beispiel für die Gefahren der Zügellosigkeit weibliche Sexualität und als Bedrohung des patriarchalischen Systems. In der Nachkriegszeit galt sie als Kritikerin des Totalitarismus und als Symbol der Freiheit von unterdrückerischen politischen Ideologien.“Abe Sada hat in der Tat Bücher, Filme, Drucke und mehr inspiriert, aber es ist auch diese lauernde Tiefe der Verachtung für akzeptierte soziale Sitten und vorherrschende philosophische Etikette. Und hier finden wir die Verbindungen, warum Kunstkultur, Tattoo-Kultur, ein Interesse und eine integrale Verbindung mit Ero Guro findet.
Die Tattoo-Kultur ist dafür bekannt, den Status quo in Frage zu stellen. Nicht nur durch Kunst, sondern auch durch Philosophie, Klassizismus und Inklusivität. Schon jetzt erweitert es die konventionellen Grenzen und erweitert das Bewusstsein der Massenmenschheit darüber, was wir tun können oder nicht tun können, was möglich ist und was nicht, wer unterstützt werden sollte oder nicht. Es hilft, dass die Geschichte des Tätowierens von Vertretern durchtränkt ist, die normalerweise mit dem Untergrund, der Bande oder dem Gefängnis zu tun haben; die Ränder der Gesellschaft machen einen großen Teil unserer Vergangenheit aus. Das bedeutet, dass Ideologien des Anarchismus, Nihilismus, der sexuellen Befreiung, der Arbeiterbewegung und dergleichen normalerweise von Anfang an immanent waren. Fügen Sie den Einfluss und die interkulturelle Erfahrung mehrerer Jahrzehnte auf mehreren Kontinenten hinzu, und Sie haben eine Verschmelzung radikaler, progressiver Gedanken, die durch die Linse vieler Künstler an die Oberfläche drängen, die mit diesen Idealen in Resonanz stehen.
Vielleicht ist ein weiterer Grund, warum diese Bewegung weiterhin das Interesse von Tätowierern, Sammlern und mehr weckt, dass es sich um eine Kunstbewegung handelt, die nicht endet und viele Aspekte der revolutionären, disruptiven Kultur infiltriert. Denken Sie daran, dass sich Ero Guro zwar auf das Dekadente konzentriert, das von hedonistischem, abweichendem Verhalten durchdrungen ist, aber vieles davon nicht nur eine Umarmung von Freiheit, sondern auch von antiautoritären Aktionen ist. Es war ein Unterstützer für queere und nicht-binäre Leute, genau wie der Anime, der daraus hervorgegangen ist. BDSM, weibliche Ermächtigung, das Groteske als Schönes, Geisteskrankheiten … all das hat einen Platz unter dem riesigen Dach dieser besonderen künstlerischen Bewegung gefunden. Kunst wird seit Jahrhunderten dazu benutzt, Politik und gesellschaftliche Normen hinterhältig zu kritisieren; Ero Guro und Tätowieren sind perfekte Hilfsmittel, um sie auf diese Weise umzusetzen. Und beide lassen sich von überall inspirieren, um ihre kreativen Bedürfnisse zu erfüllen. Es ist eine nie endende Diversifizierung von Interessen, Einfluss und Kultur innerhalb einer Vielzahl von künstlerischen Formen.
Wie Sie in dieser Sammlung von Ero Guro-Tattoos sehen können, gibt es unzählige Tätowierer, die die Kunstbewegung und die Arbeit, die als Teil des Stils geschaffen wurde, lieben und schätzen. Romane von Marquis de Sade, Graphic Novels von Junji Ito, Ukiyo-e-Drucker wie Tsukioka Yoshitoshi und Utagawa Kuniyoshi sowie die bildenden Künstler Takato Yamamoto, Shintaro Kago und Toshio Saeki haben alle zur Inspiration der hier gezeigten Werke beigetragen. Interessiert an Ero Guro-Musik? Natürlich gibt es Visual Kei-Bands wie Dir En Gray und MUCC, sowie Cali Gari, ein vom deutschen Expressionistenfilm The Cabinet of Dr. Caligari inspirierter Knaller. Suehiro Maruo veröffentlichte auch eine Graphic Novel zum gleichen Thema. Wenn Film mehr dein Ding ist: Nosferatu, Kuroneko, Survive Style 5+ und viele mehr halten eine Menge ernsthafter Verrücktheiten für dich bereit.
